Diez planes teatrales para el fin de semana
ABC recomienda algunas de las más destacadas propuestas de la cartelera
Madrid Actualizado: Guardar 12345678910«Reina Juana»
Concha Velasco, como Juana de Castilla - Sergio Parra Juana de Castilla, más conocida como Juana la Loca, es uno de los personajes más conmovedores de nuestra historia. En esta obra nos cuenta en primera persona sus vivencias y rinde cuentas a las personas que estuvieron en su vida, antes de morir sola y alejada de lo que más quería: sus hijos. Juana de Castilla fue convertida en una sombra, primero por su marido, Felipe el Hermoso; después por su padre, Fernando el Católico, quien la recluyó en Tordesillas; y finalmente por su hijo Carlos V, que la ignoró. Concha Velasco interpreta a Juana de Castilla en el primer monólogo de su carrera.
Autor: Ernesto Caballero. Dirección: Gerardo Vera. Intérprete: Concha Velasco. Teatro de La Abadía. Del 28 de abril al 5 de junio. De martes a viernes, a las 20,30 horas. Sábados, 18,30 y 21 horas. Domingos, 19,30 horas. Precios: 28 €
«La rosa tatuada»
Aitana Sánchez-Gijón y Roberto Enríquez, en «La rosa tatuada» Tennessee Williams, explica Carme Portaceli, directora de la función, nos cuenta la historia de una mujer que ha perdido a su marido y decide encerrarse a guardarle luto para siempre. Producto de una educación estructurada y tradicional está convencida de que eso es lo que hay que hacer. Ella vive según las normas impuestas sin ser consciente de que justamente esa es la causa de su sufrimiento. Además, Serafina es inmigrante y consigue el respeto de sus vecinos con un comportamiento «intachable». Pero poco a poco descubre la hipocresía de su vida y, sin proponérselo, afloran sus deseos no reconocidos. Tiene que elegir entre el sexo y la muerte, entre la vida y el ostracismo. Y elige vivir, no puede dejar pasar su vida como si tuviera otra, porque no la tiene.
Autor: Tennessee Williams. Directora: Carme Portaceli. Intérpretes: Jordi Collet, Roberto Enríquez, David Fernández «Fabu», Alba Flores, Gabriela Flores, Ignacio Jiménez, Aitana Sánchez-Gijón, Paloma Tabasco y Ana Vélez. Teatro María Guerrero. Del 29 de abril al 19 de junio. De martes a sábado, a las 20,30 horas. Domingos, a las 19,30 horas. Precios: de 4 a 24 €
«Penal de Ocaña»
Eva Rufo, en «Penal de Ocaña» - NAO D'AMORES «Penal de Ocaña» es el diario de María Josefa Canellada que, siendo estudiante de Filosofía y Letras en el Madrid de 1936, discípula de las mayores figuras intelectuales del momento y colaboradora del Centro de Estudios Históricos, ve truncada su vida por el estallido de la Guerra Civil. En dicho diario se cuenta cómo se entrega en cuerpo y alma a ayudar a las víctimas del conflicto enrolándose como enfermera, primero en el hospital de Izquierda Republicana en Madrid, y luego en lo que fuera la antigua sede del penal de Ocaña, transformado en aquel momento en hospital de sangre, siendo fiel a sus principios morales por encima de intereses de carácter político, lo que conllevará finalmente su propia desaparición.
Autora: María Josefa Canellada. Dramaturgia y dirección: Ana Zamora. Intérprete: Eva Rufo. Teatro de La Abadía. Hasta el 8 de mayo. De martes a sábado, a las 19,30 horas. Domingos, a las 19,30 horas. Precio: 19€
«El intérprete»
Asier Etxeandía, en «El intérprete» - Factoría Madre Constriktor «Cuando era pequeño -dice Asier Etxeandía- me ponía de espaldas contra la pared en un rincón de mi cuarto... Escuchaba mi voz con el eco de la pared, un eco que hace que parezca un micrófono, y me sentía un cantante de verdad». «El Intérprete» es un viaje musical liderado por Etxeandia y la productora Factoría Madre Constriktor que, tras hacer bailar a miles de amigos invisibles a lo largo de una extensa gira nacional, vuelve a Madrid . Es un concierto aún por descubrir, lejos de lo convencional y, posiblemente, de lo correcto. Sus cimientos son versiones clásicas y temas originales renovados, elegidos para hacer todos juntos un viaje emocional que no tiene precio. Un espectáculo con y para el público, con un planteamiento claro: desinhibición, desenfado, exceso... Una noche al servicio del espectador donde todo es posible: bailar, reír, llorar, tal vez soñar...
Intérprete: Asier Etxeandía. Teatro Calderón. 29 y 30 de abril, y 1, 6, 7, 8, 13, 14 y 15 de mayo. Viernes, 21 horas. Sábados, 20,30 horas. Domingos, 19 horas. De 21 a 42 €
«Cabaret»
Cristina Castaño, en «Cabaret» - San Bernardo Ambientado en el Berlín de 1931, «Cabaret» es el musical que muestra como dejarse guiar por el corazón para sobrevivir en un mundo que se desmorona. Gobernado por su inquietante y divertido Maestro de Ceremonias (MCee), el Kit Kat Club escenifica la convivencia entre el imparable crecimiento de la hidra nazi y la fingida normalidad cotidiana de los protagonistas: la cantante inglesa Sally Bowles y el novelista estadounidense Cliff Bradshaw o el romance otoñal entre Fraülain Schneider y el propietario judío de un floreciente negocio de frutería, Herr Schultz. Incluye canciones emblemáticas de la historia del musical: «Willkomen», «Cabaret», «Money Money...» o «Cabaret».
Autores: Joe Masteroff, John Kander y Fred Ebb. Director: Jaime Azpilicueta. Principales intérpretes: Cristina Castaño, Edu Soto, Daniel Muriel, María Adamuz, Víctor Díaz, Marta Ribera, Enrique R. del Portal, Pepa Lucas. Teatro Rialto. Hasta el 12 de junio. De martes a jueves, a las 20,30 horas. Viernes y sábados, a las 18 y a las 22 horas. Domingos, a las 18 horas. Precios: de 18,40 a 95€.
«La puerta de al lado»
Silvia Marsó y Pablo Chiapella, en «La puerta de al lado» - Ricardo Solis Son vecinos puerta con puerta y se detestan cordialmente. Ella es una psicóloga, poco dada a lo social y de mente cuadriculada. Él es jefe de marketing en una empresa de yogures, fiestero y de espíritu rotundamente hedonista. Él es un seductor irresistible, encantado de haberse conocido. Ella una toca pelotas insoportable. Todo les separa, y como es de esperar, todo les va a acercar. Dos solteros en plena crisis de los 40 que, como miles de urbanitas perdidos en la ciudad, se sumergen en internet, donde exploran sus posibilidades de encontrar su media naranja. Alguien, por supuesto, que estuviera en las antípodas del personaje infernal con el que comparten descansillo. Y sin embargo algo nos dice, desde el principio, que están hechos el uno para el otro.
Autor: Fabrice Roger-Lacan. Director: Sergio Peris-Mencheta. Intérpretes: Silvia Marsó y Pablo Chiapella. Teatro Marquina. Hasta el 29 de mayo. Martes, miércoles y jueves, 20 horas. Viernes y sábados, 19 y 21,15 horas. Domingos, 19 horas. Precios: de 12€ a 25€
«Tierra del fuego»
Alicia Borrachero, Malena Gutiérrez, Tristán Ulloa y Abdelatif Hwidar - Teatro Español Inspirada en un hecho real, «Tierra del Fuego» cuenta la historia de una ex azafata israelí, víctima de un atentado en el que resultó herida y su mejor amiga muerta. Veintidós años después decide visitar y encontrase con el terrorista autor del atentado, quien está detenido en una prisión de Londres, condenado a cadena perpetua. El relato se propone reflexionar sobre la necesidad de escuchar la historia del otro, del enemigo, como condición necesaria para iniciar un diálogo. Y comenzar a esbozar la paz y la convivencia pacífica como posibilidad.
Autor: Mario Diament. Director: Claudio Tolcachir. Intérpretes: Alicia Borrachero, Tristán Ulloa, Abdelatif Hwidar, Juan Calot, Malena Gutierrez, Hamid Krim. Del 21 de abril al 5 de junio. Naves del Español (Sala Max Aub). De martes a sábado, a las 20.30 horas. Domingos, a las 19.30 horas. A partir del 1 de junio de martes a domingo a las 20.30 horas. Precios: Tribuna A: Martes, miércoles y jueves:16, 50 € Viernes, sábado y domingo: 22 € Tribunas B y C: Martes, miércoles y jueves:14, 50 € Viernes, sábado y domingo: 20 €
«El Rey León»
Una escena de «El Rey León» - ABC Visto por 80 millones de espectadores y ganador de 70 premios, este increíble musical con más de 19 años sobre los escenarios de Broadway cuenta con las canciones de Elton John y Tim Rice, y la música de Lebo. M y Hans Zimmer. Un espectáculo único cargado de valores familiares, que demuestra la vinculación de cada uno de nosotros con nuestras raíces. «El rey león» hace que el espectador recapacite sobre la importancia de cada una de nuestras acciones y el efecto que causan en nuestro entorno, así como la importancia de sentir que pertenecemos a un grupo, y como todo ello conforma nuestro destino. Además un canto al respeto y al amor por la naturaleza. Cuenta la historia de Simba, un cachorro de león sucesor al trono de su padre, Mufasa. Pero su tío Scar trama un malvado plan para matar a su hermano y alejar a Simba.
Autores: Tim Rice, Elton John, Lebo M. Mark Mancina y Roger Allers. Directora: Julie Taymor. Principales intérpretes: Michel Jáuregui, David Comrie, Sergi Albert, Zama Magudulela, Cristina Llorente, Yelena Lafargue, Esteban Oliver, Antonio Curros, David Velardo, Damaris Martínez, Rafael Granados y Jaume Giró. Teatro Lope de Vega. Martes, miércoles y jueves, a las 20,30 horas. Viernes y sábados, a las 18 y 22 horas. Domingos, a las 18 horas. Precios: de 41€ a 120€
«Numancia»
Alberto Velasco y Beatriz Argüello, en «Numancia» - Javier Naval «Numancia» es el gran homenaje del Teatro Español a Miguel de Cervantes con motivo del IV Centenario de su muerte. «Numancia», una ciudad celtibérica, resiste desde hace años a las tropas del general romano Escipión, cuyas tropas han relajado sus costumbres. El general arenga a sus tropas y decide que caven un foso para tomar por inanición la plaza. «Numancia» es un rugido de libertad. Una historia contradictoria, compleja y quijotesca. Un grito angustioso de rebeldía, de resistencia y sobre todo una lección de dignidad, de no darse nunca por vencidos, ni aún vencidos. Cervantes es el abogado de los desheredados y en «Numancia» encuentran su biblia laica. Tragedia esperanzada esta «Numancia» de 2016.
Autor: Miguel de Cervantes. Adaptación: Luis Alberto de Cuenca y Alicia Mariño. Dirección: Juan Carlos Pérez de la Fuente. Reparto: Beatriz Argüello, Chema Ruiz, Raúl Sanz, Carlos Lorenzo, Alberto Jiménez, Markos Marín, Maru Valdivielso, Julia Piera, Críspulo Cabezas, Mélida Molina, Myriam Gallego. Teatro Español. Del 16 de abril al 22 de mayo. De martes a sábado, a las 20 horas. Domingos, a las 19 horas. Precios: de 5 a 22€. Martes, miércoles y jueves, 25% de descuento
«El jurado»
Una escena de «El jurado» - Teatro Español Un político acusado en un gran caso de corrupción. Un largo juicio sometido a una importante presión mediática. Y un jurado popular tendrá que tomar una decisión: ¿culpable o inocente? Dicen que el verdadero poder de un pueblo soberano está en elegir democráticamente en las urnas a los políticos que le gobiernan. ¿Qué ocurrirá cuando sea el pueblo quien tiene que declarar culpable o inocente a la persona que hay tras el político? ¿Dónde acaba lo público y empieza lo privado?
Autor: Luis Felipe Blasco Vilches. Director: Andrés Lima. Interpretes: Josean Bengoetxea, Víctor Clavijo, Cuca Escribano, Pepón Nieto, Isabel Ordaz, Canco Rodríguez, Luz Valdenebro, Eduardo Velasco, Usun Yoon. Del 14 de abril al 15 de mayo. Naves del Español (Sala Fernando Arrabal). De martes a sábado, a las 20 horas. Domingos, a las 19 horas. Precios: 22€. Martes, miércoles y jueves, 25% de descuento (Grada con visibilidad reducida: martes, miércoles y jueves, 14€. Viernes, sábado y domingo, 18,50€)
