José Sacristán recibirá el premio Corral de Comedias del Festival de teatro clásico de Almagro

«Respira Festival» es el lema de la cuadragésima edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, que se ha presentado en el teatro María Guerrero; se celebrará del 6 al 30 de julio y en ella se rinde homenaje al público y a los actores que han participado a lo largo de la historia del Festival. El certamen arrancará con el acto de entrega a José Sacristán del premio Corral de Comedias «en reconocimiento a su calidad humana y actoral, su dedicación y su vocación, que han hecho que su carrera sea excepcional dentro y fuera de nuestras fronteras».

Durante los 25 días del certamen, que dirige Natalia Menéndez, podrán verse 102 representaciones (25 de ellas estrenos y 8 coproducciones) a cargo de 50 compañías participantes: treinta y seis españolas de 9 comunidades autónomas (Madrid, Cataluña, Andalucía, Castilla la Mancha, Castilla y León, Aragón, Extremadura, Comunidad Valenciana y País Vasco), y catorce propuestas internacionales llegadas de 13 países: México, Reino Unido, Rumanía, Portugal, Brasil, Francia, Israel, Grecia, Argentina, Canadá, Colombia, Holanda y Alemania, que este año es el País Invitado de Honor. Además, destaca la participación de México y Rumanía por su compromiso con el Festival.

La programación se completa con 24 eventos gratuitos, 2 exposiciones, 1 exposición a través de intervenciones singulares y 10 eventos especiales que se celebrarán en 19 espacios de la ciudad de Almagro; a los que este año se suman, además, el Pradillo de San Blas y el Pradillo de Santo Domingo.

Homenaje a los actores

Almagro, según sus responsables, rinde homenaje a todos los actores y actrices profesionales que han pasado por los escenarios de la ciudad a lo largo de estos años. De este modo, el festival reconoce el trabajo de los actores a través de las tres figuras que han participado en mayor número de ediciones del Festival: Arturo Querejeta, Pepa Pedroche y Joaquín Notario.

El día de la inauguración en la Plaza Mayor tendrá lugar un gran espectáculo gratuito: «Clásicos en escena», realizado gracias a la labor conjunta con el Centro de Documentación Teatral. Una estructura escenográfica espectacular será el soporte para que músicos, proyecciones, juegos de luces y efectos creen un universo envolvente, un homenaje a 40 actores y actrices que han dado vida a los personajes más representativos del Siglo de Oro.

Pero no serán los intérpretes los únicos que reciban un reconocimiento. El Festival realizará un homenaje los espectadores a través de «El Festival y yo», una exposición que recoge las fotografías realizadas directamente por el público que ha pasado por Almagro a lo largo de estas cuatro décadas.

Platos fuertes

Algunos de los platos fuertes de la programación de este año serán las propuestas de la Compañía Nacional de Teatro Clásico: Helena Pimienta dirigirá el estreno absoluto de la obra de Calderón «La dama duende», y cerrará la programación del Hospital de San Juan con «El perro del hortelano», mientras que la Joven Compañía de Teatro Clásico interpretará «Fuente Ovejuna» bajo la dirección de Javier Hernández Simón.

Dentro de los diez eventos especiales que se celebrarán con motivo del aniversario destaca la presentación de un libro realizado por la Fundación coeditado por la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID): «Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, 40 ediciones, 1978-2017»; el estreno absoluto de los documentales «Almagro puro teatro», por parte de Castilla-La Mancha Media, y «Amornotellameamor», basado en «El caballero de Olmedo», dirigido por Juan Codina; y el «Vermú de las 40»: un encuentro abierto al público donde cada domingo profesionales acompañados de un periodista, un creador escénico, un técnico y un vecino de Almagro se sentarán a charlar para compartir anécdotas y momentos únicos vividos a lo largo de estos años.

Espectáculo aéreo

La compañía francesa Transe Express ofrecerá «MÛ» para cerrar el Festival: un macro espectáculo aéreo que nos invita a una inmersión completa entre el cielo y la tierra, un viaje desde la astrología tan mentada desde Calderón o Shakespeare a Julio Verne.

Por otra parte, el Museo Nacional del Teatro organiza y produce la exposición «Cuarenta años vistiendo emociones». La muestra consta de una treintena de piezas de vestuario teatral realizadas por grandes diseñadores del mundo de la moda y del figurinismo como Lorenzo Caprile, Sandy Powell, Pedro Moreno, Ágatha Ruiz de la Prada, Javier Artiñano y María Araujo, entre otros.

A ello se suma la exposición «Apartes», coproducida con Acción Cultural Española (AC/E) y comisariada por Jorge Díez, en la que cinco artistas de reconocida trayectoria: Juan López, Alicia Martín, Pepe Buitrago, Dionisio Cañas y Mercedes Lara (estos tres últimos castellano manchegos) ponen, mediante intervenciones artísticas, su mirada en el Siglo de Oro, a través de lenguajes tan diversos como la holografía, la instalación o la escultura, y partiendo de la dialéctica entre verdad y engaño proponen un diálogo crítico con varios de sus principales autores y temas. Lo hacen en espacios tan peculiares y diversos como el Pradillo de Santo Domingo, Fúcares, la Iglesia de San Blas, el Espacio de Arte Contemporáneo o la Antigua Universidad Renacentista.

Corral de Comedias

Abre el Corral de Comedias «Las verdaderas aventuras de Don Quijote de la Mancha», una producción hispano canadiense coproducida por el Festival Grec y el Festival de Almagro: títeres, actores, video, humor y ternura son los ingredientes principales de este espectáculo. El público tendrá la oportunidad de ver, por primera vez al completo, el auto sacramental «El divino Narciso», de Sor Juana Inés de la Cruz, en una producción venida de México, y de sorprenderse con el estreno absoluto de la comedia musical «La Calderona, The Remix», a ritmo de Hip Hop con un DJ. Destaca también en la programación otra de las cimas de la comedia de enredo: «Don Gil de las calzas verdes», de Tirso de Molina, dirigida por Hugo Nieto. Con «El rufián dichoso», la reconocida compañía Fundación Siglo de Oro presenta esta obra cervantina tan poco representado sobre las tablas. Además, por primera vez, el ganador de Almagro OFF cerrará el espacio del Corral de Comedias.

Teatro Municipal

El Teatro Municipal se abre con el estreno absoluto de una versión mexicana sobre «Romeo y Julieta», de Juan Carrillo, director de la aclamada Mendoza. Azorín, con su «Ruta del Quijote», dirigida por Eduardo Vasco, y «La vida es sueño» de Carles Alfaro continúan la programación del Municipal. Alfredo Sanzol aborda «La Ternura», basada en «La Tempestad», de Shakespeare, y Andrés Lima cierra el programa de este espacio con su particular homenaje a su padre: «Sueño», versión libre del Sueño de una noche de verano.

AUREA

Uno de los grandes espectáculos de esta edición estará abriendo AUREA. Con comedia, cabaret y clown Alemania presenta el estreno en España de «Sueño de una noche de verano», del Teatro Nacional Alemán y la Orquesta Estatal de Weimar. Quevedo viene de la mano de Gerardo Vera y Juan Echanove en «Sueños»; Dolor y resistencia son las claves de este espectáculo, coproducción de la CNTC. La Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico ofrecerá a través de sus 22 actores su particular visión sobre «Fuente Ovejuna». El Brujo celebra los 25 años de uno de sus mejores espectáculos, «El lazarillo». Otro montaje de gran formato cierra este espacio, con 17 actores en escena para representar la tragedia política «Julio César», venida desde Rumanía de la mano del Hungarian Theatre of Cluj, teatro que se remonta a 1792.

Espacio Miguel Narros

Con «Cyrano de Bergerac», interpretado por el actor José Luis Gil y en coproducción con el Festival, se abre el Espacio Miguel Narros. Le sigue otra coproducción y estreno absoluto: «Eco y Narciso», de Calderón, muy poco representado, donde se habla de la impotencia de no poder amar a la persona adecuada. Las risas vendrán con la celebración de los 25 años del espectáculo «El lindo Don Diego», de la compañía Morboria. El siguiente fin de semana arranca con Molière y su cuidadoso montaje «Los enredos de Scapin», que llega desde Israel, país participante por primera vez en el Festival. El humor continúa en «La comedia de los enredos», de Shakespeare, dirigido por Alberto Castrillo-Ferrer. Cierra el espacio una coproducción del Festival: «La vida es sueño», de Teatro del Temple.

Almagro también ofrece secciones como After Classics -que presentará, entre otras propuestas, una versión de «Las mujeres sabias», de Molière, dirigida por Enric Cambray y Ricard Farré-; los certámenes Almagro OFF, para directores de escena noveles; y el de Barroco Infantil.

El festival se acercará a los barrios con producciones teatrales y un ciclo cinematográfico; ofrecerá el taller de verso de Vicente Fuentes. Y celebrará varias jornadas: «Drama y teatro en el reinado de Carlos I»; el Encuentro de Crítica Teatral y el Encuentro Internacional de Gestión Teatral, realizado gracias al Programa de Internacionalización de la Cultura Española (PICE) de AC/E en la modalidad de Visitantes.