Crítica de 'Close': La adolescencia, la identidad y la mirada de los otros
Todo lo que cuenta con enorme delicadeza Dhont sobre la adolescencia y la amistad masculina está ahí para ser sentido y dolido por el espectador
Fue la que más honda impresión produjo en el pasado Festival de Cannes , donde ganó el premio Especial del Jurado. Una historia de amistad y juventud entre dos colegiales de trece años, inseparables, con una dependencia física y emocional absoluta entre ellos y con un ojo sutil, delicadísimo, de su director, el belga Lukas Dhont, para mostrar ese asunto gigantesco de la personalidad, la identidad y los mecanismos de defensa en esas edades de la inocencia y de la crueldad con o sin malicia .
Un hecho cotidiano, de colegio, un comentario sin vocación dañina (algunas compañeras les preguntan si son parejita) hace tambalear entre ellos su amistad profunda e infantil y le procura a la historia un espesor en el caldo tan inteligente y reflexivo que cambia bruscamente, pero también sigilosamente, el carril por el que viajaba. La edad de la confusión, de la inseguridad y del desconcierto sexual y personal, provoca entre ellos un incómodo rechazo.
Ficha completa
Todo lo que cuenta con enorme delicadeza Dhont sobre la adolescencia y la amistad masculina está ahí para ser sentido y dolido por el espectador, apoyado en una cámara que captura cada brizna de sentimiento y en unas interpretaciones (en especial la del jovencísimo Eden Dambrine) sorprendentemente ricas en la expresión de sentimientos, entre miradas, gestos, poses y culpas. Se entienden las causas, los efectos, los cautelosos pasos del drama a la tragedia, los pequeños puntos que conectan el pecado inexistente , la incomprensión, con el sentimiento de haber fallado. Una película mayúscula y con una enorme tajada dentro para roer.
