Luís Paulo Montenegro: «Mi colección es un cuerpo en movimiento»

El coleccionista Luís Paulo Montenegro recibió ayer en una gala en el Teatro Real uno de los premios «A» al Coleccionismo que entrega anualmente la Fundación ARCO para reconocer su labor en el mundo del arte. El brasileño, vicepresidente de Katar Ibope Media, centro de estadística de Brasil, comenzó su colección en el año 1999, cuando adquirió la obra La india Caraña de Cándido Portinari. Montenegro explica que desde la infancia ha tenido interés por coleccionar. «Siempre he sido un coleccionador natural. Guardaba sellos, después piedras extrañas y más tarde discos y DVD’S», comenta a ABC .

Hoy en día, este talento natural de Montenegro se ha elevado a la máxima potencia. Ahora, su colección cuenta con más de 400 obras , que tienen como pilar central el arte brasileño moderno. Aun así, el coleccionista afirma que no tiene un parámetro concreto a la hora de elegir una nueva pieza. «He ido descubriendo con el paso del tiempo que mi colección es un cuerpo en movimiento. Es más una metamorfosis que una evolución», apunta. También destaca que para integrar una obra nueva esta debe «hablar» con el resto del conjunto. «Las nuevas piezas deben aportar armonía», dice.

Es la primera vez que se exhiben las obras de Montenegro , y España es el lugar elegido para el debut. La Fundación Santander acoge dentro de su sala de arte madrileña desde el pasado 19 de febrero la exposición Visiones de la Tierra. El mundo plateado , un paseo por el modernismo, el concretismo y el arte contemporáneo brasileño e internacional. La cita muestra 218 obras de la colección de Luís Paulo Montenegro firmadas por 107 artistas. Entre los creadores se pueden encontrar algunos nombres relevantes dentro del arte moderno de su tierra como Alfredo Volpi , Lygia Clark o Lygia Pape . Además, esta muestra obras de artistas internacionales como Andy Warhol , Alexander Calder o Willem de Kooning .

Rodrigo Moura , anterior director de arte y programas culturales del Instituto Inhotim , el mayor centro de arte al aire libre de Latinoamérica, ha sido la persona encargada de elegir los trabajos que integran la exposición. El también brasileño contó con total libertad para seleccionarlas. «Yo defendí la presencia de las esculturas de Gonçalo-Fonseca y Moura estuvo de acuerdo», explica Montenegro. «Me siento muy honrado de que sea Madrid el lugar donde se exponga mi colección por vez primera . Es una ciudad que tiene una cultura primordial en las artes occidentales», apunta.

Aunque su colección está centrada en el arte brasileño, para Montenegro es esencial que estas obras muestren un espíritu de multiculturalidad. «La mayoría de las piezas pertenecen a artistas que han hecho toda su carrera en Brasil, un país formado por inmigrantes», apunta el vicepresidente. Artistas como Alfredo Volpi, De Fiori o Pancetti son creadores italianos que se criaron en Brasil. Esto radica en una fuerte influencia europea en su labor , que Montenegro considera igual de importante para su conjunto de piezas que la influencia latinoamericana. «España es un lugar en el que se podrá empatizar con la selección», explica.

«En los últimos 10 años el arte brasileño ha sido descubierto por el mercado mundial», enuncia Montenegro. Artistas patrios han tenido una gran proyección. Lygia Clark expuso en el MoMA , así como Mira Schendel mostró su obra en el Tate Modern de Londres. «Espero que la exposición de la Fundación Santander contribuya a continuar con la internacionalización del arte brasileño», dice el coleccionista. También, apunta a artistas contemporáneos, como Cildo Meireles , Vik Muniz o Beatriz Milhazes como piezas centrales que ayudan a la consolidación de este cariz internacional del arte latinoamericano.